Autor:DG Master – muzeum prezentuje producentów
Istnieją cztery rodzaje muzeów chińskich: historyczne, artystyczne, naukowo-techniczne oraz kompleksowe. System wystaw muzealnych składa się głównie z trzech części: ekspozycji podstawowej, ekspozycji specjalnej i wystawy czasowej. „Podstawy muzeum chińskiego” definiuje się jako „ekspozycję muzealną” w następujący sposób: „Ekspozycja muzealna opiera się na określonej przestrzeni, bazuje na reliktach kulturowych i okazach, współpracuje z odpowiednimi eksponatami pomocniczymi, zestawianymi zgodnie z określonym tematem, sekwencją i formą sztuki, prowadzi grupę wystawienniczą w celu edukacji intuicyjnej i upowszechniania informacji”.
[1] Branża muzealna przyzwyczajona jest do określania długoterminowych, stabilnych wystaw, a tymczasowa ekspozycja, która często jest zastępowana, nazywana jest wystawą. Muzeum Współczesne prezentuje przemysł artystyczny, a powszechnie używanym terminem jest „Zhan Chen”. Pod względem struktury i podziału przestrzeni muzeum zazwyczaj obejmuje „salę wstępu”, „salę wystawy działowej” i „salę końcową”.
Zazwyczaj w przestrzeni wystawienniczej znajdują się pokazy multimedialne i interaktywne urządzenia do doświadczeń. „Projektowanie wystaw muzealnych rządzi się swoimi prawami w porównaniu z innymi kategoriami sztuki. Nie może ono w pełni rozwijać rozwoju szkoły w ideologii samej sztuki.
Nie jest to czysto pojedyncza sztuka, ale wynik wzajemnego przenikania się różnych dyscyplin i form”[2]. Z perspektywy praktyki projektowej, projektowanie witryn muzealnych odzwierciedla przede wszystkim cechy profesjonalizmu i naukowości, jedności historycznej i humanistycznej. ; W eksploracji współczesnych witryn muzealnych, bardziej niespójne jest to z ruinami i ekspozycją wewnętrzną. Połączenie ekspozycji fizycznej i rzeczywistości wirtualnej.
[3] Relikty kulturowe to nie tylko wytwory ludzkiej kultury, ale także przedmiot wielu badań i refleksji nad rozwojem historii ludzkości. To właśnie one stanowią główną treść, którą dziś prezentujemy. Ponadto informacje historyczne i kulturowe dotyczące reliktów kulturowych znajdujących się w muzeum odegrały szczególną rolę w ekspozycji.
Chińskie relikty w muzeum obejmują głównie starożytne stanowiska archeologiczne, starożytne budowle, groty, kamienne rzeźby, malowidła ścienne, współczesne ważne ślady historyczne i reprezentacyjne budynki oraz inne nieruchome relikty kulturowe. Historycznie, ważne obiekty, dzieła sztuki, literatura, rękopisy, książki i materiały z różnych epok można było przenosić za pomocą ruchomych reliktów kulturowych. Projekt wystawy zbudował wielopoziomową przestrzeń historyczną i progresywną przestrzeń humanistyczną poprzez segmentację i strukturę przestrzeni.
W obliczu historii istnieją wskazówki i znaki zmiennych kolei losu oraz rozległe odległości, które wyznaczają odległą epokę. Ludzie stworzyli kulturę. Różne grupy etniczne i różne grupy żyjące nie tylko generują symbole wspólnego poznania, ale także przekazują za ich pomocą różne wartości i normy moralne.
„Nauki humanistyczne odnoszą się do różnorodnych zjawisk kulturowych społeczeństwa ludzkiego” [4]. Nauki humanistyczne odnoszą się również do zaawansowanych i podstawowych elementów kultury. Jako kanał informacyjny między zabytkami architektury a odbiorcą, projekt zabytków architektury i odbiorców będzie tworzył rytmiczne układy na różnych etapach historii poprzez uporządkowane zmiany między różnymi symbolami, elementami i formami. W tym projekt wystawy Chen, nadaje on przestrzeń określonemu znaczeniu kulturowemu.
Jednakże, niezależnie od tego, czy dany naród czy regionalny proces rozwoju kulturowego znajduje odzwierciedlenie w dziedzictwie kulturowym, ta immanentna konotacja kulturowa zasadniczo różni się od informacji kulturowej, którą ostatecznie ukazuje projekt wystawy i forma sztuki. Projekt Zhan Chen obejmuje wybór orientacji kulturowej, życie pasterskie w linii wystawy, a następnie obszerny opis sceny z rozległym punktem kulminacyjnym narracji. Ten rodzaj starannej aranżacji wynika nie tylko z faktu, że temat zawiera najwyższe osiągnięcia i ważne informacje na określonym etapie historycznym, ale także z historycznego ducha i kulturowego uroku danego punktu.
Projektowanie wystawiennicze w sposób dorozumiany przekazuje humanistycznego ducha w formie projektu poprzez twórczość wizualną, aby odzwierciedlić wybór wartości kulturowych różnych muzeów tematycznych. 1. Charakterystyka witryn muzealnych w ogólnej sytuacji współczesnego projektowania wystaw, ze względu na brak teoretycznych i systematycznych badań nad projektowaniem witryn muzealnych oraz brak podstawowego zrozumienia wiedzy interdyscyplinarnej, takiej jak archeologia i ochrona zabytków kulturowych, obecne witryny muzealne Większość projektów jest wykorzystywana do projektowania wnętrz oraz różnych wystaw komercyjnych i ekspozycji wystawowych.
Metoda ta nie tylko wpływa na ekspresję artystyczną projektu witryny muzealnej, ale także zapewnia jednorodność formy projektu gabloty wystawowej muzeum. Projektowanie jako specjalistyczna konstrukcja, kierunek dyscyplinarny. Muzeum ma swoją unikalną wartość kulturową i funkcje społeczne w rozwoju miast.
Dlatego projekt wystawy musi odzwierciedlać historyczne i humanistyczne cechy dziedzictwa kulturowego oraz profesjonalizm i merytorykę zgodną z wiedzą muzealną. (1) Historyczny projekt wystaw historycznych i humanistycznych jest ściśle związany z dziedzictwem kulturowym muzeum. Dziedzictwo kulturowe jest wykorzystywane jako pamiątka historyczna.
Zawiera proces przetrwania i rozwoju samych rzeczy. „Dyskusja na temat problemów musi być analizowana z punktu widzenia struktury przetrwania i istnienia tego miejsca – historyczności tego – początku”. (2) Definicja muzeum jako instytucji profesjonalnej i naukowej na arenie międzynarodowej brzmi następująco: Artykuł 3 11. Międzynarodowego Stowarzyszenia Muzeów, które odbyło się w Kopenhadze w 1974 roku, stanowi: „Muzeum jest instytucją nie dążącą do zysku, służącą społeczeństwu i rozwojowi społecznemu.
Publiczna instytucja stała. Gromadzenie, przechowywanie i badanie ludzkiego i środowiskowego dziedzictwa kulturowego to jej podstawowe obowiązki, aby móc je eksponować publicznie, dawać możliwość uczenia się, edukacji i nagradzania. Na podstawie.
Ponieważ muzeum pełni funkcję gromadzenia, gromadzenia, eksponowania i badań dziedzictwa kulturowego człowieka oraz dziedzictwa materialnego i badań, projekt wystawienniczy muzeum charakteryzuje się dużymi inwestycjami, wysokim poziomem technicznym, klasyczną i wieczną, tymczasową naturą. Kiedy Wang Ke mówił o różnicy między muzeum a innymi budynkami: „Cenny budynek muzeum, dziedzictwo kulturowe, funkcjonalne dziedzictwo muzeum i inne budynki to ogromna różnica. Muzeum w rzeczywistości walczy z naturą.
Wszystko ma swoje stare, chore i martwe, a relikty kulturowe nie są wyjątkiem. Umierają i znikają. … Na przykład, bezpieczeństwo fizyczne muzeum, chce zapobiec zalaniu, pożarom, wilgoci, kurzowi, światłu, szkodom, myszom, owadom, wiatrowi i transformacji.
Wszystko to wymaga od naszych architektów stosowania środków technicznych w walce z „… Z jednej strony, projektanci witryn muzealnych muszą w pełni uwzględnić powiązania funkcjonalne między funkcjonalnością muzeum a ochroną zabytków kultury. Proces projektowania i realizacji wymaga współpracy techników muzealnych i projektantów. Zespół projektowy musi znać podstawowe zasady ochrony zabytków kultury, znać wskaźniki techniczne, takie jak oświetlenie, bezpieczeństwo, temperatura i wilgotność, związane z wystawą, a także projektować wystawę zgodnie z normami i wymogami muzeum, odzwierciedlając jednocześnie tematykę wystawy.
Ponadto, ze względu na muzeum, ponieważ muzeum jest muzeum, różnorodność tematów i profesjonalizm tematów, zawiera szeroki zakres wiedzy dyscyplinarnej i angażuje wiele dziedzin zawodowych. Dlatego wymaga profesjonalistów zajmujących się wystawami muzealnymi. Wiedza podstawowa.
2. Forma witryn muzealnych Aby muzeum mogło trwale funkcjonować na rynku kultury, nie chodzi o sam budynek czy eksponat, ale o sposób, w jaki rozwinie formę ekspozycji [7]. Współczesne muzea mają wiele typów i różnorodnych form.
Architekci i artyści nieustannie poszerzają możliwości rozwoju ducha sztuki. Projekt jest jednym z mierników wizerunku i poziomu naukowego muzeum. Poziom badań historycznych może również odzwierciedlać charakter i wygląd muzeum.
(1) Miejsce i ekspozycja wewnątrz muzeum, w połączeniu z tradycyjną architekturą, są często oddzielone od miejsc związanych z zabytkami kultury. Współczesne budownictwo muzealne kładzie większy nacisk na naturę i intuicję, zwracając uwagę na relację między miejscem a konstrukcją muzeum, a także przywiązując wagę do roli miejsc w projektowaniu wystaw w stylu Chen. W latach 80. odwiedziłem i obejrzałem Terakotową Armię i Konie Qin Shihuanga. Żołnierze, piechota i kawaleria są przedstawione w wspaniałej formacji, styl ceramiki jest subtelnie wyrafinowany, a wszystkie obrazy emanują zaraźliwym, artystycznym urokiem.
Po raz pierwszy czuję wstrząsającą moc tego miejsca. Kilka lat temu, wizyta w Muzeum Chengdu Sands ponownie została zarażona i zaszokowana zabytkami. Urok Sands polega na tym, że możemy na własne oczy obserwować ochronę i eksploatację ruin.
Przestronna, transparentna konstrukcja dzieli różne strefy wystawowe. Przestrzeń pozbawiona barier architektonicznych umożliwia widzom nie tylko bezpośrednią obserwację zabytków kultury, ale także ich różnych rodzajów. Struktura szklistej struktury jest eksponowana w różnych strefach. Bardziej współczesne stanowiska i muzea prezentują starożytną cywilizację i proces wydobycia archeologicznego.
Stojąc przed ogromną ilością kości słoniowej, poczułem przypomnienie wielkiej sceny ofiarnej z czasów starożytnego Królestwa Shu sprzed 3000 lat, ukazując ogromny urok ekspozycji. Najczęściej stosowaną metodą ekspozycji wewnętrznej jest zaspokajanie potrzeb różnych kolekcji i dostosowywanie gablot, stoisk i ram do kolekcji zabytków kultury. Pod kierownictwem Chen Jianchena, kierownika ekspozycji wewnętrznej, wystawa przestrzeni wystawienniczej, przestrzeń rzeczywista i przestrzeń pustki tworzą nieprzerwanie rytmiczne linie, które w uporządkowany sposób prowadzą widzów do różnych przestrzeni wystawowych.
Na przykład: wystawa w Muzeum Sands, prezentująca środowisko naturalne, sceny z życia, religijne metody składania ofiar w epoce gotówki i piasku itd., stopniowo wprowadzała publiczność w proces rozwoju starożytnej cywilizacji Shu. Tysiące różnorodnych zabytków kulturowych o wykwintnym kunszcie i wykwintnych kształtach szokują i wzdychają z zachwytu nad wielką kreatywnością i kunsztem starożytnych.
(2) Połączenie ekspozycji fizycznej z rzeczywistością wirtualną. Wystawa w formie ekspozycji fizycznej stanowi podstawę ekspozycji muzealnej. Obiekt rzeczywisty niesie ze sobą unikalną kulturę i cywilizację regionalną, która zawiera bogate informacje historyczne. Ekspozycja fizyczna jest częścią zarysu tej koncepcji, co implikuje aktualność projektu.
Kolekcje z różnych etapów historycznych są prezentowane w harmonogramie każdej przestrzeni wystawienniczej. Kulminacja. Narodowe Muzeum Chin jest bogate w autentyczne eksponaty.
Projekt wystawy obejmuje ponad 1280 paczek cennych zabytków kultury i ukazuje ludzi ze wszystkich warstw społecznych i klas społecznych w półkolonialnym i półfeudalnym społeczeństwie od czasów wojny opiumowej w 1840 roku. Dążenie do walki i dążenie do odrodzenia narodu chińskiego. Na wystawie możemy zobaczyć: Lin Zexu melduje się na dworze Qing, aby zdać relację z upamiętnienia sprzedaży papierosów, dynastii Qing, pieczęci jadeitowej dynastii Qing, pierwszej pięciogwiazdkowej czerwonej flagi podniesionej podczas ceremonii założycielskiej, tablicy Centralnego Rządu Ludowego itd. Prawdziwa ekspozycja ukazuje prawdziwe fakty historyczne i nieustannie przywołuje wspomnienia historyczne u widzów, a każda przestrzeń wystawowa na linii wystawowej jest starannie zaprojektowana przez projektanta.
Rzeczywistość wirtualna, określana skrótem VR, pochodzi od angielskiego słowa „VirtualReality” (rzeczywistość wirtualna). Rzeczywistość wirtualna to nowa technologia oparta na technologii komputerowej. Interaktywne obiekty pozwalają na doświadczanie świata wirtualnego za pomocą ludzkiego wzroku, słuchu, dotyku i zmysłów, zapewniając w ten sposób wrażenie immersji.
[8] Dziewięć głównych planet w nowym muzeum Pekińskiego Muzeum Astronomicznego, dzięki pięciu wystawom 3D i 4D, w tym „Księżycowy Teatr”, „Jowiszowy Teatr”, „Saturn Teatr” itd., pozwala widzom poczuć immersję podczas oglądania, a także poczuć dynamikę, dźwięk, temperaturę i wilgotność. Rzeźbiarski kształt planety w Pekińskim Muzeum Astronomicznym, nieprzewidywalny kolor międzygwiezdny, z łatwością przenoszą widzów w tajemniczy i nieznany świat kosmosu.
Projektant, wykorzystując techniki miksowania obrazów i wideo, aby przenieść widza w rozległą przestrzeń międzygwiezdną, wzmacnia efekt transmisji informacji. Transmisja ta odbywa się poprzez dystans między przestrzenią a czasem, a odczucie temperatury i atmosfery przekazywane jest poprzez kolor. Ten kompleks złożony z kolorów, dźwięków, kształtów, rozmiarów i orientacji zostaje przetworzony w pełne halucynacje.
Przestrzeń wizualna wywołuje silne zainteresowanie popularnonaukowe, zainteresowanie i efekty artystyczne. Podsumowując, biorąc pod uwagę cechy charakterystyczne witryn muzealnych, projektowanie witryn muzealnych to nowy kierunek w dziedzinie projektowania. Opierając się na metodzie badawczej, łączy ona interdyscyplinarne i międzyprofesjonalne obszary badawcze z takimi dyscyplinami jak informatyka i innymi.
Postęp naukowy i technologiczny napędza spersonalizowane i zróżnicowane gabloty muzealne oraz innowacje w metodach. Nowe technologie, takie jak obrazy holograficzne, multimedialna sztuka cyfrowa i rzeczywistość wirtualna, są szeroko wykorzystywane do poszerzania formy i designu wystaw. Dyscyplina projektowania stwarza potencjalne możliwości rozwoju sektora kultury i sektora kreatywnego.
W trakcie badania zdaliśmy sobie sprawę, że w porównaniu z rozwiniętymi krajami Zachodu, budowa muzeów w naszym kraju dopiero się rozpoczyna. Jeśli chodzi o funkcję przemysłu kulturalnego i symbol zaawansowanej kultury, wciąż mamy wiele braków. Gwałtowny rozwój budownictwa muzealnego w Chinach w ciągu ostatnich dziesięciu lat przyniósł rzadkie możliwości rozwoju w zakresie projektowania witryn muzealnych.
Przedstawiono również wymagania branży wystawienniczej muzeów. Dlatego musimy stale doskonalić rozumienie muzeum, zintensyfikować badania nad formą wystaw i językiem wystawy oraz projektować gabloty muzealne jako ważny sposób i środek wspierania dziedzictwa kulturowego, jego upowszechniania i innowacji.
Polecić:Szybkie linki
Biżuteria
Muzeum
Centrum Marketingu Chińskiego:
14. piętro (całe piętro), budynek Zhihui International, Taiping Town, dzielnica Conghua, Guangzhou
Centrum Produkcyjne w Chinach:
Park przemysłowy Dinggui, miasto Taiping, dystrykt Conghua, Kanton