Autor: DG Master - muzej predstavlja proizvođače
Postoje četiri vrste kineskih muzeja: četiri vrste: povijesni, umjetnički, znanstveno-tehnički te sveobuhvatne kategorije. Sustav muzejskih izložbi uglavnom se sastoji od tri dijela: osnovnog postava, posebnog postava i privremene izložbe. "Osnove kineskog muzeja" definiraju se kao "muzejski postav" na sljedeći način: "Muzejski postav temelji se na određenom prostoru, temelji se na kulturnim relikvijama i primjercima, surađuje sa suradnjom, surađuje s odgovarajućim pomoćnim izložbama, kombinira se prema određenoj temi, slijedu i umjetničkom obliku, provodi se izložbena grupa za intuitivno obrazovanje i širenje informacija".
[1] Muzejska industrija navikla je nazivati dugoročne stabilne izložbe, a privremeni postav koji se često zamjenjuje naziva se izložbom. Suvremeni muzej prikazuje umjetničku industriju, a uobičajeni naziv je "Zhan Chen". Što se tiče strukture i podjele prostora, muzej općenito uključuje "predvorje", "pregradnu izložbenu dvoranu" i "zadnju dvoranu".
Općenito, u izložbenom prostoru postoje multimedijske demonstracije i interaktivni uređaji za iskustvo. "Dizajn muzejskih izložbi, koji ima svoje zakone u usporedbi s drugim umjetničkim kategorijama. Ne može u potpunosti razviti razvoj škole u ideologiji same umjetnosti."
Nije riječ o isključivo pojedinačnoj umjetnosti, već o rezultatu međusobnog prožimanja različitih disciplina i oblika "[2] Iz perspektive dizajnerske prakse, dizajn muzejskih vitrina uglavnom odražava karakteristike profesionalnosti i znanstvenosti, povijesnog i humanističkog jedinstva. ; U istraživanju suvremenih muzejskih vitrina, to je više u suprotnosti s ruševinama i unutarnjim izložbama. Kombinacija fizičkog izloža i virtualne stvarnosti.
[3] Kulturni relikvije nisu samo tvorevina ljudske kulture, već su podrazumijevale i mnoga istraživanja i promišljanja mnogih razvojnih procesa ljudske povijesti. To je ujedno i glavni sadržaj kojem se danas posvećujemo. Osim toga, povijesne i kulturne informacije o inherentnim kulturnim relikvijama muzeja također su odigrale posebnu ulogu smjernica u izložbi.
Kineski artefakti muzeja uglavnom uključuju drevna nalazišta, drevne građevine, špilje, kamene rezbarije, murale, važne moderne povijesne tragove i reprezentativne građevine te druge nepokretne kulturne relikvije. Povijesno gledano, važna fizička umjetnička djela, književnost, rukopisi, knjige i materijali itd. u raznim razdobljima mogu se prenositi mobilnim kulturnim relikvijama. Dizajn izložbe izgradio je višerazinski povijesni prostor i progresivni humanistički prostor kroz segmentaciju i strukturu prostora.
Suočeni s poviješću, postoje tragovi i znakovi promjena i prostranih udaljenosti koje prate daleku eru. Ljudska bića stvorila su kulturu. Različite etničke skupine i različite životne skupine ne samo da stvaraju simbole zajedničke spoznaje, već i prenose različite vrijednosti i moralne norme uz pomoć tih simbola.
„Humanističke znanosti odnose se na različite kulturne fenomene ljudskog društva“ [4] Humanističke znanosti se također odnose na napredne dijelove i ključne dijelove kulture. Kao informacijski kanal između arhitektonskih povijesnih ostataka i gledatelja, dizajn arhitektonskih povijesnih ostataka i gledatelja stvarat će ritmičke aranžmane u različitim povijesnim fazama kroz uredne promjene između različitih simbola, elemenata i oblika. Uključujući dizajn izložbe Chen, daje prostor specifičnom kulturnom značenju.
Međutim, proces kulturnog razvoja nacije ili regije odražava se u kulturnoj baštini, a ta inherentna kulturna konotacija fundamentalno se razlikuje od kulturnih informacija koje dizajn izložbe i umjetnička forma konačno prikazuju. Dizajn Zhan Chena uključuje izbor kulturne orijentacije, pastoralni život u izložbenoj liniji, a zatim opis scene u velikim razmjerima s velikim narativnim vrhuncem. Ovakav pažljiv aranžman nije samo zato što tema sadrži najviša dostignuća i važne informacije u određenoj povijesnoj fazi, već sadrži i povijesni duh i kulturni šarm određenog čvora.
Dizajn izložbi implicitno unosi humanistički duh u oblik dizajna kroz vizualno stvaranje, kako bi odražavao izbor kulturnih vrijednosti različitih tematskih muzeja. 1. Karakteristike muzejskih vitrina Iz ukupne situacije suvremenog dizajna izložbi, zbog nedostatka teorijskog i sustavnog istraživanja o dizajnu muzejskih vitrina i nedostatka osnovnog razumijevanja interdisciplinarnog znanja poput arheologije i zaštite kulturnih ostataka, trenutni muzejski vitrini Većina dizajna koristi se za uređenje interijera i razne komercijalne izložbe i izložbene izložbe.
Ova metoda ne utječe samo na umjetnički izraz dizajna muzejske vitrine, već uzrokuje i homogenost dizajnerskog oblika muzejskog izložbenog ormara. Dizajn kao specijalizirana konstrukcija discipline smjera. Muzej ima svoju jedinstvenu kulturnu vrijednost i društvene funkcije u urbanom razvoju.
Stoga dizajn izložbe mora odražavati povijesne i humanističke karakteristike kulturne baštine te profesionalnost i znanost koja je u skladu s muzejskim učenjem. (1) Povijesni dizajn povijesnih i humanističkih izložbi usko je povezan s kulturnom baštinom muzeja. Kulturna baština koristi se kao povijesni relikt.
Sadrži proces opstanka i razvoja samih stvari. „Rasprava o problemima mora se analizirati od strukture opstanka i postojanja ovog mjesta - povijesnosti ovoga - početka“. (2) Definicija muzeja kao profesionalnog i znanstvenog međunarodnog je ona koju je na 11. sastanku Međunarodnog udruženja muzeja održanom u Kopenhagenu 1974. godine, članak 3. propisao: „Muzej ne teži profitabilnosti, već služi društvu i društvenom razvoju.“
Javna trajna institucija. Prikupljanje, očuvanje i istraživanje ljudskih i okolišnih svjedočanstava smatra svojim osnovnim odgovornostima kako bi ih izlagala, javno predstavljala, pružala priliku za učenje, obrazovanje i nagrađivanje. Na temelju.
Budući da muzej ima funkciju prikupljanja, kolekcioniranja, izlaganja i istraživačke funkcije ljudske kulturne baštine te fizičke baštine i istraživanja, dizajn muzejskih izložbi ima karakteristike velikih projektnih ulaganja, visokog tehničkog sadržaja, klasične i vječne privremene prirode dizajna muzejskih izložbi. Kada je Wang Ke govorio o razlici između muzeja i drugih zgrada: "Dragocjena muzejska zgrada kulturne baštine funkcionalne baštine muzeja i drugih zgrada je vrlo velika razlika. Muzej se zapravo bori s prirodom."
Sve je staro, staro, bolesno i mrtvo, a kulturne relikvije nisu iznimka. One će umrijeti i nestati. ... Na primjer, fizička sigurnost muzeja, on želi spriječiti vodu, spriječiti požar, vlagu, prašinu, spriječiti svjetlost, spriječiti štetu, spriječiti miševe, insekte, spriječiti vjetar, spriječiti transformaciju.
Sve zapravo zahtijeva od naših arhitekata korištenje tehničkih sredstava za borbu protiv ". S jedne strane, dizajneri muzejskih izloga moraju u potpunosti uzeti u obzir funkcionalne veze funkcionalnosti muzeja i zaštite kulturnih relikvija. Proces projektiranja i implementacije zahtijeva zajedničku suradnju muzejskih tehničara i srodnih dizajnera; dizajnerski tim razumije osnovne zakone zaštite kulturnih relikvija, savladava tehničke pokazatelje poput osvjetljenja, sigurnosti, temperature i vlažnosti vezane uz izložbu te dizajn izložbe koji zadovoljava norme i zahtjeve muzeja i može odražavati tematske karakteristike dizajna izložbe.
Osim toga, zbog muzeja, budući da je muzej muzej, raznolikost tema i profesionalnost tema sadrže širok raspon disciplinskih znanja i mnoga profesionalna područja. Stoga su potrebni stručnjaci koji se bave muzejskim izlozima. Osnovno znanje.
2. Oblik muzejskih izloga Muzej ne mora postići trajnu vitalnost na kulturnom tržištu samom zgradom ili kolekcionarskim predmetima, već razvojem oblika izlaganja [7]. Postoje mnoge vrste suvremenih muzeja i različiti oblici.
Arhitekti i umjetnici neprestano proširuju načine širenja duha umjetnosti. Dizajn je jedan od znakova mjerenja imidža i akademske razine muzeja. Razina istraživanja povijesti također može odražavati temperament i izgled muzeja.
(1) Lokalitet i unutarnji izložak u kombinaciji s tradicionalnom gradnjom muzeja često su odvojeni od mjesta kulturnih ostataka, a suvremena gradnja muzeja posvećuje više pažnje prirodi i intuiciji, obraćajući pozornost na odnos između lokaliteta i gradnje muzeja, pridajući važnost ulozi lokaliteta u dizajnerskoj umjetnosti izložbi Chen dizajna. Osamdesetih godina prošlog stoljeća posjetio sam i pregledao terakotne ratnike i konje Qin Shihuanga. Vojnici, pješaštvo i konjica navedeni su u veličanstvenoj formaciji, stil keramičke umjetnosti je blago profinjen, a sve slike pune su zaraženog umjetničkog šarma.
Ovo je prvi put da osjećam šokantnu moć ovog mjesta. Prije nekoliko godina, putovanje u Muzej pijeska Chengdu ponovno je bilo zaraženo i šokirano povijesnim relikvijama. Šarm pijeska je u tome što se možemo izbliza suočiti sa zaštitom i rudarenjem ruševina.
Velika prozirna struktura dijeli različite izložbene prostore. Dizajn prostora bez barijera ne samo da omogućuje publici da izravno promatra kulturne relikvije, već i kroz različite vrste kulturnih relikvija, ali i kroz različite vrste. Struktura staklaste strukture prikazana je na raznim suvremenijim nalazištima i muzejima, dok istovremeno prikazuje drevnu civilizaciju i proces arheološkog rudarstva.
Suočen s nevjerojatnom količinom slonovače, osjetio sam veličanstvenu scenu žrtvovanja drevnog kraljevstva Shu prije 3000 godina, pokazujući ogroman šarm izložbenog mjesta. Najčešći način unutarnje izložbe je zadovoljavanje potreba različitih zbirki te prilagođavanje vitrina, štandova i okvira za kolekciju kulturnih relikvija. Pod vodstvom unutarnje izložbe, Chen Jianchena, izložbeni prostor, stvarni prostor i praznina formiraju kontinuirano ritmičke unutarnje izložbene linije kako bi vodili publiku da na uredan način uđe u različite izložbene prostore.
Na primjer: Unutarnja izložba Muzeja pijeska, od ekološkog okruženja, životnih scena, vjerskih metoda žrtvovanja ljudi tijekom razdoblja gotovinskog pijeska itd., postupno je vodila publiku u proces i razvoj drevne Shu civilizacije. Čekajte, tisuće različitih vrsta kulturnih relikvija s izvrsnom izradom i izvrsnim oblicima šokiraju publiku i oduševljavaju je velikom kreativnošću i vrhunskom umijećem drevnih ljudi.
(2) Kombinacija fizičkog prikaza i virtualne stvarnosti Fizički prikaz izložbe osnova je muzejske izložbe. Pravi predmet nosi jedinstvenu regionalnu kulturu i civilizaciju, koja sadrži bogate povijesne informacije. Fizički prikaz dio je obrisa obrisa, što podrazumijeva pravovremenost dizajna.
Zbirke različitih povijesnih faza prolaze kroz raspored svakog izložbenog prostora. vrhunac. Nacionalni muzej Kine bogat je stvarnim predmetima.
Dizajn izložbe pregledao je više od 1280 paketa dragocjenih kulturnih relikvija, te prikazao ljude svih slojeva i klasa kineskog naroda u ponoru polukolonijalnog i polufeudalnog društva od Opijumskog rata 1840. godine, koji se bore i istražuju ostvarenje nacionalnog pomlađenja. Na izložbi možemo vidjeti: Lin Zexua koji izvještava dvoru Qing o spomenicima prodaje cigareta, dinastiji Qing, žadnom pečatu dinastije Qing, prvoj crvenoj zastavi s pet zvjezdica koja se uzdiže na ceremoniji osnivanja, ploču Središnje narodne vlade itd. Pravi postav prikazuje istinite povijesne činjenice i neprestano evocira sjećanja publike na povijest, a svaki izložbeni prostor na izložbenoj liniji pažljiv je dizajn dizajnera.
Virtualna stvarnost, poznata kao VR, prevedena je od engleske riječi "VirtualReality". Virtualna stvarnost je nova tehnologija temeljena na računalnoj tehnologiji. Interaktivne stvari postižu iskustvo percepcije ljudskog vida, sluha, dodira, osjetila i virtualnog svijeta, kako bi se stvorio osjećaj imerzije.
[8] Devet glavnih planeta u novom muzeju Pekinškog astronomskog muzeja, kroz pet 3D i 4D iskustvenih kazališnih izložbi, uključujući kazalište Mjeseca, kazalište Jupiter, kazalište Saturn itd., publika može osjetiti impresivan doživljaj tijekom gledanja, kao i osjećaj dinamike, zvuka, dinamike, temperature i vlažnosti. Oblik planeta u obliku skulpture Pekinškog astronomskog muzeja, nepredvidive međuzvjezdane boje, lako mogu uvesti ljude u tajanstveni i nepoznati svemirski svijet.
Dizajner, koristeći metode miksanja slika i videa kako bi publiku doveo u prostranstvo međuzvjezdanog prostora, pojačavajući efekt prijenosa informacija. Ovaj prijenos se odvija kroz udaljenost između vizualnog doživljaja prostora i vremena, a osjećaj temperature i atmosfere prenosi se kroz boju. Ovaj kompleks sastavljen od boja, zvukova, oblika, veličine i orijentacije obrađuje se u potpune halucinacije.
Vizualni prostor proizvodi snažne popularno-znanstvene, zanimljive i umjetničke učinke. Ukratko, iz karakteristika dizajna muzejskih vitrina, dizajn muzejskih vitrina je novi profesionalni smjer dizajnerskih disciplina. Temeljen na metodi istraživanja, interdisciplinarna i međuprofesionalna istraživačka područja s disciplinama poput računarstva i drugih disciplina.
Znanstveni i tehnološki napredak potiče personalizirane i raznolike muzejske izloge i inovacije metoda. Nove tehnologije poput holografskih slika, multimedijske digitalne umjetnosti i virtualne stvarnosti široko se koriste za proširenje forme i dizajna umjetničke izložbe. Disciplinarna konstrukcija dizajna donosi potencijalne mogućnosti za razvoj kulturne i kreativne industrije.
U studiji smo također trezveno shvatili da je, u usporedbi s razvijenim zemljama Zapada, izgradnja muzeja u našoj zemlji tek započela. Što se tiče funkcije kulturne industrije i simbola napredne kulture, još uvijek imamo mnogo nedostataka. Brzi razvoj izgradnje muzeja u Kini u posljednjih deset godina donio je rijetke razvojne prilike u dizajnu muzejskih vitrina.
Također je istaknuo zahtjeve industrije muzejskih izložbi. Stoga moramo kontinuirano poboljšavati razumijevanje muzeja, jačati istraživanje oblika muzejskih izložbi i jezika izložbe te osmisliti muzejske izloge kao važan način i sredstvo za kulturnu baštinu, širenje i inovacije.
Preporučiti:Brze poveznice
Nakit
Muzej
Kineski marketinški centar:
14. kat (cijeli kat), Međunarodna zgrada Zhihui, grad Taiping, okrug Conghua, Guangzhou
Kineski proizvodni centar:
Industrijski park Dinggui, grad Taiping, okrug Conghua, Guangzhou