Caracteristicile și forma designului vitrinelor muzeale

Autor: DG Master - muzeu prezintă producători

Există patru tipuri de muzee chineze: istorice, artistice, științifice și tehnice și categorii complete. Sistemul de vitrine muzeale este compus în principal din trei părți: expoziții de bază, expoziții speciale și expoziții temporare. „Baza muzeului chinezesc” este definită ca „expoziție muzeală” astfel: „Expoziția muzeală se bazează pe un anumit spațiu, pe relicve și exemplare culturale, cooperează cu expoziții auxiliare adecvate, combinate în funcție de o anumită temă, secvență și formă de artă, conduc un grup de expoziții pentru educație intuitivă și diseminare a informațiilor”.

[1] Industria muzeală este obișnuită să se refere la expoziții stabile pe termen lung, iar expunerea temporară care este adesea înlocuită se numește expoziție. Muzeul Contemporan prezintă industria artei, iar termenul uzual este „Zhan Chen”. În ceea ce privește structura și împărțirea spațiului, muzeul include în general „sala prefață”, „sala de expoziție partiționată” și „sala finală”.

În general, în spațiul de expunere există demonstrații multimedia și dispozitive interactive. „Arta designului de expunere muzeală are propriile legi în comparație cu alte categorii de artă. Nu poate dezvolta pe deplin dezvoltarea școlii în ideologia artei în sine.”

„Nu este o artă pur singulară, ci rezultatul pătrunderii reciproce a diverselor discipline și forme” [2] Din perspectiva practicii designului, designul vitrinelor muzeale reflectă în principal caracteristicile profesionalismului și științificității, unității istorice și umaniste. ; În explorarea vitrinelor muzeale contemporane contemporane, acesta este mai inconsistent cu ruinele și expunerea în interior. Combinația dintre expunerea fizică și realitatea virtuală.

[3] Relicvele culturale nu sunt doar creații ale culturii umane, ci implică și o mulțime de informații, cercetări și reflectări ale multor dezvoltări ale istoriei umane. De asemenea, reprezintă conținutul principal pe care îl expunem astăzi. În plus, informațiile istorice și culturale despre relicvele culturale inerente muzeului au jucat, de asemenea, un rol de orientare special în expunere.

Relicvele chinezești ale muzeului includ în principal situri antice, clădiri antice, grote, sculpturi în piatră, picturi murale, urme istorice moderne importante și clădiri reprezentative, precum și alte relicve culturale imobile. Din punct de vedere istoric, operele de artă, literatura, manuscrisele, cărțile și materialele importante etc. din diferite epoci pot fi mutate cu ajutorul relicvelor culturale mobile. Designul expozițional a construit un spațiu istoric pe mai multe niveluri și un spațiu umanist progresiv prin segmentarea și structura spațiului.

În fața istoriei, există indicii și semne ale vicisitudinilor și distanțe mari care trasează epocile îndepărtate. Ființele umane au creat o cultură. Diferite grupuri etnice și diferite grupuri de locuitori nu numai că generează simboluri ale cunoașterii comune, dar transmit și diferite valori și norme morale cu ajutorul acestor simboluri.

„Științele umaniste se referă la diversele fenomene culturale ale societății umane” [4] Științele umaniste se referă, de asemenea, la părțile avansate și la elementele centrale ale culturii. Ca un canal de informații între relicvele istorice arhitecturale și privitor, designul relicvelor istorice arhitecturale și privitori va realiza aranjamente ritmice în diverse etape istorice prin schimbările ordonate dintre diverse simboluri, elemente și forme. Inclusiv designul expoziției Chen, acesta oferă spațiu unui sens cultural specific.

Totuși, într-un proces de dezvoltare culturală națională sau regională, reflectat în patrimoniul cultural, această conotație culturală inerentă este fundamental diferită de informațiile culturale pe care designul expoziției și forma de artă le prezintă în final. Designul lui Zhan Chen include alegerea orientării culturale, viața pastorală în linia expozițională și apoi descrierea la scară largă a scenei cu un punct culminant narativ amplu. Acest tip de aranjament atent se datorează nu doar faptului că subiectul conține cele mai înalte realizări și informații importante într-o anumită etapă istorică, ci conține și spiritul istoric și farmecul cultural al unui anumit nod.

Designul expozițional transpune implicit spiritul umanist în forma de design prin creație vizuală, astfel încât să reflecte alegerea valorilor culturale ale diferitelor muzee tematice. 1. Caracteristicile vitrinelor muzeale din situația generală a designului expozițional contemporan, datorită lipsei de cercetare teoretică și sistematică privind designul vitrinelor muzeale și lipsei unei înțelegeri de bază a cunoștințelor interdisciplinare, cum ar fi arheologia și protejarea relictelor culturale, vitrinele muzeale actuale sunt folosite în mare parte pentru designul interior și diverse expoziții comerciale și prezentări expoziționale.

Această metodă nu numai că afectează expresia artistică a designului vitrinei muzeale, dar și determină omogenitatea formei de design a vitrinei expoziționale a muzeului. Designul este o construcție specializată a direcției disciplinare. Muzeul are o valoare culturală unică și funcții sociale în dezvoltarea urbană.

Prin urmare, designul expoziției trebuie să reflecte caracteristicile istorice și umaniste ale patrimoniului cultural, precum și profesionalismul și știința care sunt în concordanță cu cunoștințele muzeale. (1) Designul istoric al expozițiilor istorice și umaniste este strâns legat de patrimoniul cultural al muzeului. Patrimoniul cultural este folosit ca o relicvă istorică.

Acesta conține procesul de supraviețuire și dezvoltare al lucrurilor în sine. „Discutarea problemelor trebuie analizată pornind de la structura de supraviețuire și existența acestui loc - istoricitatea acestui - început”. (2) Definiția muzeului profesional și științific internațional este cea dată la a 11-a reuniune a Asociației Internaționale a Muzeelor, desfășurată la Copenhaga în 1974, articolul 3 stipulează: „Muzeul este o organizație care nu urmărește profitabilitatea, ci servește societății și dezvoltării sociale.”

Instituție publică permanentă. Își asumă colectarea, conservarea și cercetarea mărturiilor umane și ale mediului înconjurător ca responsabilități fundamentale pentru a expune, a oferi publicului, a oferi oportunități de învățare, educație și recompensare. „Bazat pe.”

Deoarece muzeul are funcția de a colecta, colecționa, expune și cerceta patrimoniul cultural uman și patrimoniul fizic, precum și de a realiza cercetare, designul expozițional al muzeului are caracteristicile de investiții ample în proiecte, conținut tehnic ridicat, natură clasică și eternă, temporară. Când Wang Ke a vorbit despre diferența dintre muzeu și alte clădiri: „Clădirea prețioasă a muzeului, patrimoniul cultural al patrimoniului funcțional al muzeului, este o diferență foarte mare față de alte clădiri. Muzeul este de fapt o luptă cu natura.”

Totul are vechituri, vechituri, bolnave și moarte, iar relicvele culturale nu fac excepție. Vor muri și vor dispărea. ... De exemplu, siguranța fizică a muzeului, el dorește să prevină apa, prevenirea incendiilor, umezeala, praful, prevenirea luminii, prevenirea vătămărilor, prevenirea șoarecilor, insectelor, prevenirea vântului, prevenirea transformării.

Totul necesită, de fapt, ca arhitecții noștri să utilizeze mijloace tehnice pentru a lupta împotriva ". Pe de o parte, designerii de vitrine muzeale trebuie să ia în considerare pe deplin legăturile funcționale dintre funcționalitatea muzeului și protejarea relicvelor culturale. Procesul de proiectare și implementare necesită cooperarea dintre tehnicienii muzeului și designerii aferenți; Echipa de design înțelege legile de bază ale protecției relicvelor culturale, stăpânește indicatorii tehnici precum iluminatul, securitatea, temperatura și umiditatea legați de expoziție și designul expoziției care îndeplinește normele și cerințele muzeului și poate reflecta caracteristicile tematice ale designului expoziției.

În plus, datorită muzeului, deoarece muzeul este muzeu. Diversitatea temelor și profesionalismul temelor includ o gamă largă de cunoștințe disciplinare și multe domenii profesionale implicate. Prin urmare, este nevoie de profesioniști care să fie implicați în vitrine muzeale. Cunoștințe de bază.

2. Forma vitrinelor muzeale. Pentru ca muzeul să obțină o vitalitate durabilă pe piața culturală nu trebuie să se bazeze pe clădire sau pe obiectul de colecție în sine, ci pe dezvoltarea formei de expunere [7]. Există multe tipuri de muzee contemporane și forme diverse.

Arhitecții și artiștii extind constant modalitățile de extindere a spiritului artei. Designul este unul dintre semnele care măsoară imaginea și nivelul academic al muzeului. Nivelul cercetării istorice poate reflecta, de asemenea, temperamentul și aspectul unui muzeu.

(1) Expozițiile interioare și de situri, combinate cu construcția tradițională a muzeelor, sunt adesea separate de siturile cu relicve culturale, iar construcția contemporană a muzeelor ​​acordă mai multă atenție naturii și intuiției, acordă atenție relației dintre situri și construcția muzeelor, acordând importanță rolului siturilor în arta designului expozițional al artei designului Chen. În anii 1980, am vizitat și am inspectat Războinicii și Caii de Teracotă din Qin Shihuang. Soldații, infanteria și cavaleria sunt dispuși într-o formațiune magnifică, stilul artistic ceramic este rafinat cu blândețe, iar toate imaginile sunt pline de un farmec artistic contagios.

Aceasta este prima dată când simt puterea șocantă a sitului. Acum câțiva ani, vizita la Muzeul Nisipurilor din Chengdu a fost din nou infectată și șocată de relicve istorice. Farmecul Nisipurilor constă în faptul că putem face față îndeaproape protejării și exploatării ruinelor.

Structura transparentă la scară largă împarte diferite zone expoziționale. Designul spațiului fără bariere permite publicului nu numai să privească direct relicvele culturale, ci și să exploreze diverse tipuri de relicve culturale, dar și diverse tipuri de structuri vitroase. Structura este expusă în diverse zone, în situri și muzee mai contemporane, prezentând în același timp civilizația antică și procesul de minerit arheologic.

Confruntat cu numărul uimitor de fildeș, am simțit scena grandioasă a sacrificiului din vechiul Regat Shu de acum 3000 de ani, demonstrând farmecul imens al expunerii la fața locului. Cea mai frecvent utilizată modalitate de expoziție în interior este de a satisface nevoile diferitelor colecții și de a adapta vitrinele, standurile și cadrele pentru colecția de relicve culturale. Sub conducerea expoziției interioare a lui Chen Jianchen, spațiul expozițional, spațiul real și spațiul gol formează linii expoziționale interioare ritmice continuu pentru a ghida publicul să intre în diferitele spații expoziționale într-un mod ordonat.

De exemplu: Expoziția interioară a Muzeului Nisipurilor, care prezintă mediul ecologic, scenele de viață, metodele de sacrificiu religios ale oamenilor în perioada nisipului cu numerar etc., a condus treptat publicul către procesul și dezvoltarea civilizației antice Shu. Așteptați, mii de relicve culturale diferite, cu măiestrie rafinată și forme deosebite, îl șochează și îl admiră pe public în fața creativității extraordinare și a măiestriei superbe a anticilor.

(2) Combinarea dintre expunerea fizică și realitatea virtuală. Expoziția fizică este baza expoziției muzeale. Obiectul real poartă o cultură și o civilizație regională unică, care conține informații istorice bogate. Expoziția fizică face parte din conturul conturului, ceea ce implică un design actual.

Colecțiile din diferite etape istorice trec prin programul fiecărui spațiu de expunere. Punctul culminant. Muzeul Național al Chinei este bogat în obiecte reale.

Designul expoziției a trecut în revistă peste 1280 de pachete cu relicve culturale prețioase și a analizat oamenii din toate straturile sociale și clasele sociale ale chinezilor aflați în abisul societății semicoloniale și semifeudale de la Războiul Opiului din 1840 încoace, luptând în luptă și explorând realizarea întineririi naționale. În expoziție, putem vedea: Lin Zexu se prezintă la curtea Qing pentru a relata despre comemorările vânzărilor de țigări, despre dinastia Qing, sigiliul de jad al dinastiei Qing, primul steag roșu de cinci stele ridicat de la ceremonia de fondare, placa Guvernului Popular Central etc. Expoziția reală prezintă faptele istorice reale și evocă în mod constant amintirile istorice ale publicului, iar fiecare spațiu expozițional de pe linia expozițională este un design atent realizat de designer.

Realitatea virtuală, denumită VR, este tradusă din cuvântul englezesc „VirtualReality” (Realitate Virtuală). Realitatea virtuală este o tehnologie nouă bazată pe tehnologia computerizată. Obiecte interactive permit atingerea experienței percepției vizuale, auditive, tactile și a lumii virtuale umane, astfel încât să producă o senzație captivantă.

[8] Cele nouă planete planetare majore ale noului muzeu al Muzeului Astronomic din Beijing, prin intermediul a cinci expoziții teatrale 3D și 4D, inclusiv teatrul lunar, Teatrul Jupiter, Teatrul Saturn etc., permit publicului să simtă o experiență captivantă în timpul procesului de vizionare, oferind senzația de dinamică, sunet, dinamică, temperatură și umiditate. Forma sculpturală a planetei a Muzeului Astronomic din Beijing, culorile interstelare imprevizibile, pot duce cu ușurință oamenii într-o lume spațială misterioasă și necunoscută.

Designerul, folosind metode de mixare a imaginilor și videoclipurilor, a adus publicul în vastul spațiu interstelar, consolidând efectul de transmitere a informațiilor. Această transmitere se face prin distanța dintre spațiu și timp, iar senzația de temperatură și atmosferă este transmisă prin culoare. Acest complex compus din culori, sunete, forme, dimensiuni, orientare este procesat în halucinații complete.

Spațiul vizual produce o puternică popularizare științifică, interes și efecte artistice. În concluzie, pornind de la caracteristicile designului vitrinelor muzeale, designul vitrinelor muzeale reprezintă o direcție profesională emergentă a disciplinelor de design. Bazată pe metoda de cercetare, domeniile de cercetare interdisciplinare și transprofesionale cu discipline precum informatica și alte discipline.

Progresul științific și tehnologic conduce la inovarea personalizată și diversificată a vitrinelor și a metodelor muzeale. Noile tehnologii, cum ar fi imaginile holografice, artele digitale multimedia, realitatea virtuală, sunt utilizate pe scară largă pentru a extinde forma și designul artei expoziționale. Construcția disciplinară a designului aduce oportunități potențiale pentru dezvoltarea industriei culturale și creative.

În cadrul studiului, am realizat, de asemenea, cu seriozitate, că, în comparație cu țările dezvoltate din Occident, construcția de muzee în țara noastră abia a început. În ceea ce privește funcția industriei culturale și simbolul culturii avansate, încă avem o mulțime de deficiențe. Dezvoltarea rapidă a construcției de muzee în China în ultimii zece ani a adus oportunități rare de dezvoltare pentru proiectarea vitrinelor muzeale.

De asemenea, a prezentat cerințele industriei de vitrine muzeale. Prin urmare, trebuie să îmbunătățim continuu înțelegerea muzeului, să consolidăm cercetarea privind forma vitrinelor muzeale și limbajul expoziției și să proiectăm vitrina muzeală ca o modalitate și un mijloc important pentru patrimoniul cultural, diseminare și inovare.

Vitrine personalizate

Producător de vitrine

Producător de vitrine de afișare

Furnizori de vitrine de afișare

Vitrină de afișare

producători de vitrine pentru bijuterii

vitrine personalizate pentru bijuterii

Prezentare generală

vitrină de afișare a ceasurilor

producători de vitrine muzeale

vitrine personalizate pentru muzee

Vitrină muzeală

Vitrină de lux

vitrină cosmetică

vitrină cosmetică