Karakteristika og form for design af museumsmontrer

Forfatter: DG Master - museum fremviser producenter

Der er fire typer kinesiske museer: fire typer: historiske, kunstneriske, videnskabelige og tekniske, og omfattende kategorier. Museumsudstillingssystemet består hovedsageligt af tre dele: basisudstilling, specialudstilling og midlertidig udstilling. "Basisudstillingen for kinesiske museer" defineres som "museumsudstilling" som: "Museumsudstillingen er baseret på et bestemt rum, baseret på kulturelle relikvier og eksemplarer, samarbejde med samarbejde, samarbejde med passende hjælpeudstillinger, kombineret i henhold til et bestemt tema, rækkefølge og kunstform, og afholder en udstillingsgruppe for intuitiv uddannelse og formidling af information".

[1] Museumsbranchen er vant til at referere til langsigtede, stabile udstillinger, og den midlertidige udstilling, der ofte erstattes, kaldes udstilling. Samtidsmuseet viser kunstindustrien, og den sædvanlige betegnelse kaldes "Zhan Chen". Med hensyn til struktur og ruminddeling omfatter museet generelt "forordshal", "skilleudstillingshal" og "halehal".

Generelt er der multimediedemonstrationer og interaktive oplevelsesenheder i udstillingsrummet. "Museumsudstillingsdesignkunst, som har sine egne love sammenlignet med andre kunstkategorier, kan ikke fuldt ud udvikle skolens udvikling inden for selve kunstens ideologi."

Det er ikke udelukkende en enkelt kunstart, men resultatet af gensidig indtrængen af ​​forskellige discipliner og former "[2] Fra et designpraksisperspektiv afspejler designet af museumsmontrer primært karakteristikaene professionalisme og videnskabelighed, historisk og humanistisk enhed. I udforskningen af ​​​​nutidige museumsmontrer er det mere inkonsekvent med ruinerne og den indendørs udstilling. Kombinationen af ​​​​fysisk udstilling og virtuel virkelighed.

[3] Kulturminder er ikke kun skabelsen af ​​menneskelig kultur, men indebærer også en masse informationsforskning og refleksion over mange af menneskets historiske udviklinger. Det er også det vigtigste indhold, vi modtager i dag. Derudover har den historiske og kulturelle information om museets iboende kulturelle minder også spillet en særlig vejledende rolle i udstillingen.

Museets kinesiske relikvier omfatter hovedsageligt gamle steder, gamle bygninger, grotter, stenudskæringer, vægmalerier, vigtige moderne historiske spor og repræsentative bygninger samt andre ikke-bevægelige kulturelle relikvier. Historisk set kan vigtige fysiske kunstværker, litteratur, manuskripter, bøger og materialer osv. fra forskellige epoker flyttes ved hjælp af mobile kulturelle relikvier. Udstillingsdesignet har skabt et historisk rum i flere niveauer og et progressivt humanistisk rum gennem rummets segmentering og struktur.

I lyset af historien er der spor og tegn på omskifteligheder og store afstande, der sporer en fjern æra. Mennesker har skabt kultur. Forskellige etniske grupper og forskellige levende grupper genererer ikke kun symboler for fælles erkendelse, men videregiver også forskellige værdier og moralske normer ved hjælp af disse symboler.

"Humaniora refererer til de forskellige kulturelle fænomener i det menneskelige samfund" [4] Humaniora refererer også til de avancerede dele og kernedele af kulturen. Som en informationskanal mellem de arkitektoniske historiske levn og beskueren vil designet af de arkitektoniske historiske levn og beskueren skabe rytmiske arrangementer på forskellige historiske stadier gennem de ordnede ændringer mellem forskellige symboler, elementer og former. Inklusive designet af udstillingen Chen giver det plads til en specifik kulturel betydning.

Men når en nation eller en regional kulturel udviklingsproces afspejles i kulturarven, er denne iboende kulturelle konnotation fundamentalt forskellig fra den kulturelle information, som udstillingsdesignet og kunstformen i sidste ende viser. Zhan Chens design inkluderer valget af kulturel orientering, det pastorale liv i udstillingslinjen og derefter den storstilede beskrivelse af scenen med et stort narrativt klimaks. Denne form for omhyggelig arrangement skyldes ikke kun, at emnet indeholder den højeste præstation og vigtig information på et specifikt historisk stadie, men også den historiske ånd og kulturelle charme ved en bestemt node.

Udstillingsdesign implicit sætter den humanistiske ånd i spil i designformen gennem visuel skabelse for at afspejle de kulturelle værdier, der vælges i forskellige temamuseer. 1. Museumsmontrernes karakteristika set i forhold til den overordnede situation for moderne udstillingsdesign. På grund af manglen på teoretisk og systematisk forskning i design af museumsmontrer og manglen på grundlæggende forståelse af tværfaglig viden såsom arkæologi og beskyttelse af kulturelle relikvier, bruges de nuværende museumsmontrer oftest til at designe interiørdesign og forskellige kommercielle udstillinger og udstillinger.

Denne metode påvirker ikke kun det kunstneriske udtryk i museets udstillingsvindue, men forårsager også ensartethed i designformen af ​​museets udstillingsskab. Design som en specialiseret konstruktion med disciplinretning. Museet har sin unikke kulturelle værdi og sociale funktioner i byudviklingen.

Derfor skal udstillingens design afspejle kulturarvens historiske og humanistiske karakteristika samt den professionalisme og videnskab, der er i overensstemmelse med museumslæringen. (1) Det historiske design af historiske og humanistiske udstillinger er tæt forbundet med museets kulturarv. Kulturarven bruges som et historisk levn.

Den indeholder selve tingenes overlevelses- og udviklingsproces. "Diskussion af problemer skal analyseres ud fra dette steds overlevelsesstruktur og eksistens - denne starts historiske karakter". (2) Museumsdefinitionen af ​​professionel og videnskabelig international international er, at artikel 3 i det 11. Internationale Museumsforenings møde, der blev afholdt i København i 1974, fastslår: "Museet er et ikke-rentabelt initiativ, der tjener samfundet og den sociale udvikling."

Offentlig permanent institution. Den tager indsamling, bevaring og forskning i menneskelige og miljømæssige vidnesbyrd som sit eget grundlæggende ansvar for at udstille offentligt i offentligheden, give mulighed for læring, uddannelse og belønning. " Baseret på.

Fordi museet har til formål at indsamle, samle, udstille og forske i menneskelig kulturarv og fysisk kulturarv og forskning, har museets udstillingsdesign karakteristika som store projektinvesteringer, højt teknisk indhold, klassisk og evig midlertidig karakter af museets udstillingsdesign. Da Wang Ke talte om forskellen mellem museet og andre bygninger: "Den dyrebare museumsbygning af kulturarven af ​​museets funktionelle arv og andre bygninger er en meget stor forskel. Museet kæmper faktisk med naturen."

Alt har gammelt, gammelt, sygt og dødt, og kulturelle levn er ingen undtagelse. De vil dø og forsvinde. ... For eksempel museets fysiske sikkerhed, han ønsker at forhindre vand, brandforebyggelse, fugt, støv, lysforebyggelse, forebyggelse af skader, forebyggelse af mus, insekter, forebyggelse af vind, forebyggelse af transformation.

Alt kræver faktisk, at vores arkitekter bruger tekniske midler til at bekæmpe ". På den ene side skal designere af museumsudstillinger fuldt ud overveje de funktionelle forbindelser mellem museets funktionalitet og beskyttelsen af ​​kulturelle relikvier. Design- og implementeringsprocessen kræver et fælles samarbejde mellem museumsteknikere og relaterede designere; Designteamet forstår de grundlæggende love for beskyttelse af kulturelle relikvier, mestrer de tekniske indikatorer såsom belysning, sikkerhed, temperatur og fugtighed relateret til udstillingen, og design af udstillingsdesignet, der opfylder museets normer og krav, og som kan afspejle udstillingsdesignets tematiske karakteristika.

Derudover, på grund af museet, fordi museet er museet. Temaernes mangfoldighed og professionalisme rummer en bred vifte af disciplinær viden og mange involverede fagområder. Derfor kræver det professionelle, der beskæftiger sig med museumsudstillinger. Grundlæggende viden.

2. Formen af ​​museumsudstillinger Museets evne til at opnå varig vitalitet på det kulturelle marked afhænger ikke af selve bygningen eller samlerobjektet, men af ​​hvordan man udvikler udstillingsformen [7]. Der findes mange typer af moderne museer og forskellige former.

Arkitekter og kunstnere udvider konstant måden at udvide kunstens ånd på. Design er et af tegnene på måling af museets image og akademiske niveau. Niveauet af historisk forskning kan også afspejle et museums temperament og udseende.

(1) Udstilling af steder og interiør kombineret med traditionel museumskonstruktion adskilles ofte fra kulturelle relikvier, og moderne museumskonstruktion lægger mere vægt på naturen og intuitivitet, er opmærksom på forholdet mellem steder og museumskonstruktion og lægger vægt på stedernes rolle i designkunsten ved udstilling af Chen designkunst. I 1980'erne besøgte og inspicerede jeg Qin Shihuangs terrakottakrigere og heste. Soldaterne, infanteriet og kavaleriet er opført i en storslået formation, den keramiske kunststil er mildt raffineret, og alle billederne er fulde af inficeret kunstnerisk charme.

Det er første gang, jeg føler stedets chokerende kraft. For et par år siden blev turen til Chengdu Sands Museum endnu engang inficeret og chokeret af historiske relikvier. Sands charme er, at vi kan se beskyttelsen og minedriften af ​​ruinerne tæt på.

Den store, transparente struktur opdeler forskellige udstillingsområder. Det barrierefri rumdesign gør det ikke kun muligt for publikum at se de kulturelle relikvier direkte, men også gennem forskellige typer kulturelle relikvier, men også gennem forskellige typer af strukturer. Glaslegemets struktur vises i forskellige områder. Flere moderne steder og museer, samtidig med at den viser den gamle civilisation og processen med arkæologisk minedrift.

Stillet over for det fantastiske antal elfenben oplevede jeg den store offerscene fra det gamle Shu-rige for 3000 år siden, hvilket viste den enorme charme ved udstillingen. Den mest almindelige måde at udføre indendørs udstillinger på er at imødekomme behovene hos forskellige samlinger og skræddersy montre, boder og rammer til samlingen af ​​kulturelle relikvier. Under ledelse af den indendørs udstilling danner Chen Jianchen, udstillingen af ​​udstillingsrummet, det virkelige rum og tomrummet kontinuerligt rytmiske indendørs udstillingslinjer for at guide publikum til at træde ind i de forskellige udstillingsområder på en ordnet måde.

For eksempel: Indendørsudstillingen på Sands Museum, der fokuserer på det økologiske miljø, livsstil, religiøse ofringer i cash-cash sand-perioden osv., førte gradvist publikum ind i den antikke Shu-civilisations proces og udviklingsproces. Tusindvis af forskellige typer kulturelle relikvier med udsøgt håndværk og udsøgte former får publikum til at chokere og sukke over de gamles store kreativitet og fremragende håndværk.

(2) Kombination af fysisk fremvisning og virtuel virkelighed Den fysiske fremvisning er grundlaget for museets udstilling. Den virkelige genstand bærer præg af en unik regional kultur og civilisation, som indeholder rig historisk information. Den fysiske fremvisning er en del af omridset, hvilket indebærer et aktuelt design.

Samlingerne fra forskellige historiske stadier følger tidsplanen for hvert udstillingsområde. klimaks. Kinas Nationalmuseum er rigt på virkelige genstande.

Udstillingens design har gennemgået mere end 1280 pakker med værdifulde kulturelle relikvier og gennemgået folk fra alle lag af mennesker i alle klasser af kinesisk folk i den semi-koloniale og semi-feudale samfunds afgrund siden opiumskrigen i 1840. De kæmpede i kampen og udforskningerne af realiseringen af ​​national foryngelse. I udstillingen kan vi se: Lin Zexu rapporterer til Qing-hoffet for at rapportere om mindesmærker for cigaretsalget, Qing-dynastiet, Qing-dynastiets jadesegl, det første femstjernede røde flag, der rejste sig fra grundlæggelsesceremonien, plaketten for den centrale folkeregering osv. Den virkelige udstilling viser de sande historiske fakta og fremkalder konstant publikums minder om historien, og hvert udstillingsrum på udstillingslinjen er et omhyggeligt design af designeren.

Virtual reality, også kendt som VR, er oversat fra det engelske ord "VirtualReality". Virtual reality er en ny teknologi baseret på computerteknologi. Interaktive ting bruges til at opnå en oplevelse af syn, hørelse, berøring, sensori og den virtuelle verden for at skabe en fordybende følelse.

[8] De ni store planeter i Beijing Astronomiske Museums nye museum. Gennem fem 3D- og 4D-oplevelsesteaterudstillinger, herunder måneteatret, Jupiterteatret, Saturnteatret osv., kan publikum opleve den fordybende oplevelse under observationsprocessen og følelsen af ​​dynamik, lyd, dynamik, temperatur og fugtighed. Beijing Astronomiske Museums skulpturlignende planetform og uforudsigelige interstellare farver kan nemt bringe folk ind i en mystisk og ukendt rumverden.

Designeren bruger billeder og videoblandingsmetoder til at bringe publikum til det enorme interstellare rum og styrke informationstransmissionseffekten. Denne transmission sker gennem afstanden mellem den visuelle oplevelse, rum og tid, og følelsen af ​​temperatur og atmosfære passerer gennem farver. Dette kompleks, der er sammensat af farver, lyde, former, størrelser og orientering, bearbejdes til komplette hallucinationer.

Det visuelle rum skaber stærke populærvidenskabelige, interesse- og kunstneriske effekter. Kort sagt, ud fra karakteristikaene ved designkarakteristikaene for museumsmontrer, er design af museumsmontrer en fremvoksende professionel retning inden for designdiscipliner. Baseret på forskningsmetoden, de tværfaglige og tværfaglige forskningsfelter med discipliner som datalogi og andre discipliner.

Videnskabelige og teknologiske fremskridt driver personlige og diversificerede museumsudstillinger og innovation inden for metoder. Nye teknologier såsom holografiske billeder, multimedial digital kunst og virtual reality anvendes i vid udstrækning til at udvide formen og designet af udstillingens kunst. Disciplinen omkring design skaber potentielle muligheder for udvikling af den kulturelle og kreative industri.

I undersøgelsen indså vi også nøgternt, at opførelsen af ​​museer i vores land kun lige er begyndt i forhold til udviklede lande i Vesten. Med hensyn til kulturindustriens funktion og symbolet på avanceret kultur har vi stadig mange mangler. Den hurtige udvikling af museumsbyggeri i Kina i de sidste ti år har bragt sjældne udviklingsmuligheder til design af museumsmontrer.

Den har også fremsat kravene fra museumsudstillingsbranchen. Derfor er det nødvendigt løbende at forbedre forståelsen af ​​museet, styrke forskningen i formen af ​​museumsudstillinger og udstillingssproget samt designe museumsudstillingen som et vigtigt middel til kulturarv, formidling og innovation.

Brugerdefinerede montre

Producent af montre

Producent af udstillingsmontre

Leverandører af udstillingsmontre

Udstillingsmontre

producenter af smykkeudstillinger

brugerdefinerede smykkeudstillinger

Urudstilling

urudstillingsvindue

producenter af museumsmontrer

specialfremstillede museumsmontre

Museumsudstilling

Luksusudstilling

kosmetisk udstillingsvindue

kosmetisk udstillingsvindue