Hablemos de algunos puntos clave del diseño de vitrinas de exposiciones de museos.

Quienes han visitado el museo pueden pensar que la exhibición de reliquias culturales en vitrinas es un asunto sencillo, que simplemente se colocan, se les da una buena presentación y se les da protagonismo. De hecho, tras esta aparente simplicidad, se esconden muchas consideraciones que ajustan los resultados. Esto se refleja principalmente en la selección de materiales para el diseño de las vitrinas, la aplicación de colores y el uso de herramientas de exhibición. A continuación, se muestra cómo se llevan a cabo estos aspectos.            

1. La vitrina del museo dentro del diseño debe tener una experiencia visual humana.

Al usar elementos como tableros descriptivos, soportes y fondos, en combinación con reliquias culturales, se crea una sensación tridimensional. Con base en esto, el diseño interior de la exhibición se humaniza. Por ejemplo, la altura del stand debe estar dentro del rango visual convencional de la mayoría de los visitantes. La iluminación se utiliza adecuadamente, evitando deslumbramientos y luz difusa, para brindar a los visitantes una experiencia visual cómoda. El estilo de las instalaciones de exhibición utilizadas en la vitrina debe coincidir con los elementos de la exposición. La colocación de los artefactos en la vitrina debe generar una sensación de jerarquía, evitando una exhibición demasiado rígida. El stand debe estar desde la perspectiva del visitante, colocado de manera ordenada en el tablero descriptivo, la presentación gráfica, etc., lo cual beneficia la expresión del contenido y facilita su comprensión por parte del público.

2. La vitrina del museo dentro del diseño del material para tener textura.

Los soportes de las vitrinas suelen ser de plexiglás. El plexiglás brillante es transparente y ligeramente reflectante, lo que mejora la luz ambiental en ciertos objetos pequeños con colores más densos. El vidrio esmerilado se utiliza a menudo con bloques; no es reflectante, pero también aumenta la transparencia y la textura de la vitrina. En cuanto a la tela, los materiales más comunes son el lino, el algodón, etc. Los dos primeros colores son sencillos y resistentes al desgaste, mientras que el algodón ofrece una variedad de opciones de color, que se utilizan a menudo para destacar la transición.

3. El diseño de la vitrina de exhibición del museo se adapta al color del tema de la exhibición.

El diseño del gabinete se basa en colores puros, adaptándose a la temática de la exhibición. El diseño inteligente del color gráfico y del fondo permite obtener colores complementarios o contrastantes. El color del fondo se puede extraer del color del artefacto. Una buena combinación de colores permite una exhibición más coordinada y refleja la luz ambiental. El color no debe ser demasiado brillante, ya que el artefacto parecerá demasiado apagado. El reflejo del color puede complementar la iluminación local, y el soporte de color claro refleja la luz, creando un efecto de luz complementaria para los artefactos en la parte inferior.

4. El uso de herramientas de exhibición en vitrinas de museos debe ser la premisa de la seguridad de las reliquias culturales.