Znaczenie oświetlenia dla eksponatów muzealnych2

Eksponaty muzealne to ważne zabytki kulturowe, stanowiące podstawę badań nad starożytnymi i współczesnymi cywilizacjami, a każdy szczegół ma nieocenioną wartość. Aby w pełni odtworzyć materiały, kolory, techniki i faktury eksponatów, oświetlenie odgrywa kluczową rolę w muzealnych gablotach. Dzięki wielopoziomowej, kontrastowej i uporządkowanej konfiguracji oświetlenia, wiernie odtworzono status historyczny i wartość artystyczną zabytków kultury, co odzwierciedla istotę konkurencyjności kuratorstwa muzealnego, a jednocześnie jest kluczowym zadaniem oświetlenia muzealnego. Jednakże, jeśli jakość renowacji oświetlenia jest różna, dobór temperatury barwowej jest nieprawidłowy, a układ oświetlenia jest niewłaściwy, może to powodować problemy, takie jak odcień kolorów, rozmycie i przyciemnienie w wyglądzie i kolorze zabytków kultury, gdy odbijają się one w oczach widzów, powodując tym samym znaczne zniekształcenie oryginalnych informacji wizualnych.

DG uważa, że ​​w projektowaniu oświetlenia muzealnego precyzyjne przedstawienie oświetlenia jest szczególnie ważne dla uwydatnienia kolorów i detali eksponatów. Poniżej przedstawiono kilka istotnych czynników oświetlenia, które mają kluczowe znaczenie dla projektu i jakości oświetlenia gablot muzealnych:

1. Oświetlenie o wysokim współczynniku oddawania barw:

Oświetlenie muzealne to projekt łączący w sobie technologię, historię, sztukę, estetykę, fizjologię i psychologię. Oddawanie barw przez światło bezpośrednio wpływa na odcień i nasycenie barw eksponatów. Oświetlenie o wysokim współczynniku oddawania barw pozwala na wierniejsze odtworzenie pierwotnego wyglądu i koloru zabytków. W miejscach, w których eksponowane są kolorowe tkaniny i wielobarwne eksponaty, wymagające wysokiego współczynnika oddawania barw, należy stosować źródło światła o współczynniku oddawania barw (Ra) nie mniejszym niż 90; w miejscach o średnich wymaganiach dotyczących rozróżniania barw można stosować współczynnik oddawania barw nie mniejszy niż 90. Jako źródło światła stosuje się źródło światła o współczynniku oddawania barw 80%. Wraz ze wzrostem wymagań dotyczących jakości oświetlenia, można zastosować metodę oceny jakości światła IES-TM30, opublikowaną przez International Illuminating Association, a także wprowadzić współczynnik Fletchera Rf i współczynnik gamy barw Rg, aby lepiej sprostać potrzebom muzeów w zakresie odrestaurowanych ekspozycji.

2. Wybór temperatury barwowej:

W projektowaniu oświetlenia muzealnego, szczególnie istotna jest prezentacja kolorów i materiałów eksponatów. Temperatura barwowa bezpośrednio wpływa na postrzeganie przestrzeni i otoczenia przez publiczność, a także na jej zrozumienie i rozpoznanie zabytków kultury i dzieł sztuki. Eksponaty zabytków kultury, wykonane z różnych materiałów, o różnych rodzajach i kolorach, charakteryzują się najbardziej odpowiednią temperaturą barwową. Dlatego, wybierając oświetlenie gablot, DG zazwyczaj stawia na oświetlenie regulowane, aby różne eksponaty mogły być oświetlane w różny sposób. Wybór temperatury barwowej oświetlenia powinien być oparty na charakterystyce eksponatów i tematyce wystawy, a nie jedynie na temperaturze barwowej otoczenia panującej w momencie tworzenia dzieła przez artystę. Wybór odpowiedniej temperatury barwowej może kształtować atmosferę sceny i pozwalać publiczności lepiej zrozumieć istotę eksponatów.

3. Precyzyjna dystrybucja światła pod wieloma kątami:  

Eksponaty są zaaranżowane w różnych formach, wymagając konfiguracji oświetlenia o różnych kątach i rodzajach światła, aby podkreślić szczegóły eksponatów i nadać im realistyczny wygląd. Na wystawach w muzeach i galeriach sztuki eksponaty mają różne kształty i rozmiary i zazwyczaj wymagają różnych kątów i rodzajów światła, takich jak bardzo wąska wiązka, wąska wiązka, reflektor, duży reflektor, owalny reflektor, oświetlenie ścienne itp. Kiedy DG wybiera oprawy oświetleniowe do muzeum, powinna ona elastycznie dostosowywać się do różnych eksponatów. Zgodnie z potrzebami wystawienniczymi różnych eksponatów, używaj świateł pod różnymi kątami, aby uzyskać najlepszy efekt ekspozycji, lepiej zarysować szczegóły eksponatów i nadać im realistyczny wygląd. Oświetlając pionowe eksponaty ścienne, należy zwrócić uwagę na dopasowanie między eksponatami a wzorem światła. O ile nie zostały specjalnie zaprojektowane, małe eksponaty nie powinny używać wzorów świetlnych o zbyt dużych kątach, co spowoduje, że punkt świetlny będzie zbyt duży, a ściana wystawowa wokół eksponatu będzie zbyt jasna, ograniczając To zwiększa docenienie dzieła przez publiczność; w przypadku eksponatów wielkoformatowych, jeśli zastosowany kąt padania wiązki światła będzie zbyt mały, oświetlenie kadru będzie nierównomierne, co również uniemożliwi widzom pełne zrozumienie istoty dzieła.

4. Efekt wyświetlania oraz kąt i wysokość projekcji światła:

Pozycja montażu lamp ma bezpośredni wpływ na efekt ekspozycji. Odpowiedni kąt padania światła i wysokość zapewniają optymalny efekt ekspozycji. Różne kąty padania światła (przód, bok, góra, tył, bok pod kątem 45 stopni) dają odmienne efekty. Wysokość montażu lampy wpływa również na rozmiar i intensywność punktu świetlnego padającego na eksponaty. Dlatego aranżując oświetlenie, należy wziąć pod uwagę charakterystykę eksponatów i dobrać odpowiedni kąt padania światła oraz wysokość, aby uzyskać najlepszy efekt ekspozycji.

Podsumowując, rola oświetlenia w gablotach muzealnych jest kluczowa. Dzięki oświetleniu o wysokim współczynniku oddawania barw, odpowiedniemu doborowi temperatury barwowej, precyzyjnemu rozsyłowi światła pod wieloma kątami oraz odpowiedniemu oświetleniu gablot, muzea mogą lepiej eksponować cenne zabytki kultury i pozwolić widzom w pełni docenić urok kultury i sztuki. Jako profesjonalny producent gablot, DG Display Showcase doskonale zdaje sobie sprawę z wagi oświetlenia gablot muzealnych w ochronie i ekspozycji zabytków kultury. W procesie produkcyjnym każde ogniwo jest starannie projektowane i ściśle kontrolowane, aby zapewnić jakość i funkcjonalność gablot, które w pełni odpowiadają potrzebom klienta.