Los 7 diseños de iluminación esenciales para salas de exposiciones

En el diseño de iluminación de salas de exposiciones, las cualidades artísticas y expresivas de la luz pueden realzar el tema de la exhibición, permitiendo que los visitantes reconozcan más profundamente el significado profundo de las exhibiciones. Los grandes espacios públicos, como museos, galerías, salas de exposiciones, centros comerciales y hoteles, generalmente requieren los siguientes 7 diseños de iluminación principales:

1. Iluminación general: También conocida como iluminación ambiental o iluminación general, este es el sistema de iluminación fundamental necesario para espacios de exhibición u otras áreas públicas. Su propósito es proporcionar una visibilidad clara de las instalaciones interiores, caminos, etc., e identificar eficazmente las exhibiciones. Los accesorios comúnmente utilizados incluyen focos distribuidos uniformemente, luces de rejilla, luces colgantes y techos luminosos, todos los cuales cumplen con los requisitos visuales básicos.

2. Iluminación de acento: este tipo de iluminación juega un papel activo en la iluminación de exhibiciones importantes, mejorando la jerarquía espacial. Similar a la forma en que la iluminación crea espacio y orden en las vidrieras, la iluminación complementaria a menudo funciona en conjunto con la iluminación de acento, creando áreas de reflexión y sombra para resaltar exhibiciones clave. Una relación de brillo de 3:1 o 5:3 entre la iluminación de acento y la iluminación complementaria a menudo se considera ideal.

3. Iluminación complementaria: las fuentes de luz adicionales mejoran la jerarquía espacial, lo que hace que las exhibiciones sean más vibrantes y brindan una mejor experiencia visual para los visitantes. A menudo utilizada para iluminación lateral y trasera complementaria, esta iluminación complementa la iluminación de acento al resaltar los detalles de la exhibición y la tridimensionalidad.

4. Iluminación por capas: esta técnica implica el uso de iluminación tridimensional y de múltiples ángulos para diferenciar las relaciones de primer plano y fondo de los objetos. Las fuentes de luz multicolores crean una sensación de jerarquía en diferentes zonas de exposición, lo que permite a los visitantes experimentar una interactividad espacial integral y dejar una profunda impresión.

5. Iluminación decorativa: además de la iluminación práctica para iluminar exhibiciones, la iluminación decorativa se puede aplicar para aumentar el encanto y el atractivo de las exhibiciones. Por ejemplo, el uso de tubos de neón para formar patrones decorativos, el uso de luces de diferentes colores para iluminar escenas decorativas iridiscentes o el uso de tecnología de realidad virtual para generar escenarios específicos, todo contribuye a crear efectos de exhibición impresionantes.

6. Iluminación tridimensional: a menudo lograda con lámparas fluorescentes de bajo brillo y luces de neón, este enfoque agrega acentos que expanden visualmente la sala de exposiciones y mejoran el atractivo de las exhibiciones. Al colocar artefactos de iluminación en diferentes orientaciones y alturas dentro del espacio de exposición, se puede crear una gama diversa de efectos visuales.

7. Iluminación de seguridad de emergencia: También conocida como iluminación de emergencia, iluminación de seguridad o iluminación de accidentes. En caso de desastres como terremotos o incendios que provoquen cortes de energía, la sala de exposiciones podría quedar a oscuras, lo que requerirá la evacuación segura de visitantes y personal. Cada lugar público debe instalar un sistema de iluminación de emergencia independiente, que cubra pasillos, escaleras, ascensores, pasillos, entradas y salidas, para garantizar una iluminación continua durante 90 minutos. La racionalidad de la iluminación de seguridad de emergencia es un factor que los diseñadores deben considerar cuidadosamente.