Karakteristika og form for design af museumsmontre

Hjem

Nyheder

2022/08/09

Forfatter: DG Master-museum fremviser producenter

Der er fire typer kinesiske museer: fire typer: historiske, kunstneriske, videnskabelige og tekniske og omfattende kategorier. Museumsudstillingssystemet består hovedsageligt af tre dele: grundlæggende udstilling, specialudstilling og midlertidig udstilling. "Basis for kinesisk museum" defineres som "museumsudstilling" som: "Museumsudstilling er baseret på et bestemt rum, baseret på kulturelle relikvier og eksemplarer, samarbejde med samarbejde, samarbejde med Ordentlige hjælpeudstillinger, kombineret efter et bestemt tema, sekvens og kunstform, lede en udstillingsgruppe for intuitiv uddannelse og formidlingsinformation".

[1] Museumsbranchen er vant til at henvise til langsigtede stabile udstillinger, og den midlertidige udstilling, der ofte udskiftes, kaldes udstilling. Contemporary Museum viser kunstindustrien, og det sædvanlige udtryk kaldes "Zhan Chen". Med hensyn til struktur og ruminddeling omfatter museet generelt "forordssalen", "skillevægsudstillingshallen" og "halehallen".

Generelt er der multimediedemonstrationer og interaktive oplevelsesenheder i displayrummet. "Museet viser designkunst, som har sine egne love sammenlignet med andre kunstkategorier. Det kan ikke fuldt ud udvikle skolens udvikling i kunstens ideologi.

Det er ikke ren enkelt kunst, men resultatet af gensidig gennemtrængning af forskellige discipliner og former "[2] Fra et designpraksis perspektiv afspejler design af museumsmontre hovedsageligt karakteristikaene af professionalisme og videnskabelighed, historisk og humanistisk enhed. ; I udforskningen af nutidige moderne museumsmontre, er det mere inkonsistent med ruinerne og indendørs udstilling Kombinationen af fysisk udstilling og virtual reality.

[3] Kulturlevn er ikke kun skabelsen af menneskelig kultur, men indebar også en masse informationsforskning og afspejling af mange menneskers historieudvikling. Det er også hovedindholdet, vi betaler i dag. Derudover spillede de historiske og kulturelle oplysninger om museets iboende kulturelle relikvier også en særlig vejledende rolle i fremvisningen.

De kinesiske relikvier af museet omfatter hovedsageligt oldtidssteder, gamle bygninger, grotter, stenudskæringer, vægmalerier, moderne vigtige historiske spor og repræsentative bygninger og andre ikke-bevægelige kulturelle relikvier, Historisk set de vigtige fysiske kunstværker, litteratur, manuskripter, bøger og materialer osv. i forskellige epoker kan flyttes af mobile kulturlevn. Udstillingsdesignet har bygget et historisk rum på flere niveauer og et progressivt humanistisk rum gennem rummets segmentering og struktur.

I lyset af historien er der spor og tegn på omskiftelser og rummelige afstande, der sporer den fjerne epoke. Mennesker har skabt kultur. Forskellige etniske grupper og forskellige levende grupper genererer ikke kun symboler på fælles erkendelse, men passerer også forskellige værdier og moralske normer ved hjælp af disse symboler.

"Humaniora refererer til de forskellige kulturelle fænomener i det menneskelige samfund" [4] Humaniora refererer også til de avancerede dele og kernedele af kulturen. Som en informationskanal mellem de arkitekturhistoriske levn og beskueren vil udformningen af de bygningshistoriske levn og beskuere lave rytmearrangementer på forskellige historiske stadier gennem de ordnede ændringer mellem forskellige symboler, elementer og former. Inklusiv designet af udstillingen Chen giver det plads til en specifik kulturel betydning.

Men en nation eller en regional kulturel udviklingsproces afspejlet i kulturarven, er denne iboende kulturelle konnotation fundamentalt forskellig fra den kulturelle information, som udstillingsdesignet og kunstformen endelig viser. Designet af Zhan Chen omfatter valget af kulturel orientering, det pastorale liv i udstillingslinjen og derefter den storstilede beskrivelse af scenen med et stort fortællemæssigt klimaks. Denne form for omhyggelig arrangement skyldes ikke kun, at emnet indeholder den højeste præstation og vigtige oplysninger på et specifikt historisk stadium, men også indeholder den historiske ånd og kulturelle charme af en bestemt node.

Udstillingsdesign sætter den humanistiske ånd implicit i designformen gennem visuel skabelse, således at de afspejler forskellige temamuseers kulturelle værdivalg. 1. Museumsmontres karakteristika fra nutidig udstillingsdesigns overordnede situation, på grund af manglende teoretisk og systematisk forskning i udformningen af museumsmontre, og manglende grundlæggende forståelse for tværfaglig viden som arkæologi og beskyttelse af kulturlevn, den pt. museumsmontre Det meste af designet bruges til brug af indretning og forskellige kommercielle udstillinger og udstillingsvisning.

Denne metode påvirker ikke kun det kunstneriske udtryk i museets vitrinedesign, og bevirker homogeniteten i museets udstillingsskabs designform. Design som en specialiseret konstruktion af disciplin retning. Museet har sin unikke kulturelle værdi og sociale funktioner i byudviklingen.

Derfor skal udstillingens design afspejle kulturarvens historiske og humanistiske karakteristika, og den faglighed og videnskab, der er i overensstemmelse med museumslæringen. (1) Den historiske udformning af historiske og humanistiske udstillinger er tæt forbundet med museets kulturarv. Kulturarven bruges som et historisk levn.

Den indeholder selve tingenes overlevelses- og udviklingsproces. "At diskutere problemer skal analyseres ud fra dette steds overlevelsesstruktur og eksistens - historiciteten af denne -start". (2) Museumsdefinitionen af professionel og videnskabelig international internationalt er, at det 11. Internationale Museumsforenings møde afholdt i København i 1974, § 3, fastslår: "Museet er en ikke-forfølgelse af rentabilitet, tjener samfundet og social udvikling.

Offentlig fast institution. Det tager indsamling, bevaring og forskning om menneskelige og miljømæssige vidnesbyrd som sit eget grundlæggende ansvar for at udstille offentligt i offentligheden, give mulighed for at lære, uddannelse og belønning. " Baseret på.

Fordi museet har den funktion at indsamle, samle, fremvise og forske i menneskelig kulturarv og fysisk arv og forskning, har museets udstillingsdesign karakteristika af store projektinvesteringer, højt teknisk indhold, klassisk og evig midlertidig midlertidig karakter af museet. museets udstillingsdesign. Da Wang Ke talte om forskellen på museet og andre bygninger: "Den dyrebare museumsbygning af kulturarven af museets funktionelle arv og andre bygninger er en meget stor forskel. Museet kæmper faktisk med naturen.

Alt har gamle, gamle, syge og døde, og kulturelle relikvier er ingen undtagelse. De vil dø og forsvinde. … For eksempel, museets fysiske sikkerhed, han ønsker at forhindre vand, brandforebyggelse, fugt, støv, lysforebyggelse, forebygge skade, forebygge mus, insekter, forhindre vind, forhindre transformation.

Alt kræver faktisk, at vores arkitekter bruger tekniske midler til at bekæmpe ". På den ene side skal designerne af museumsmontre fuldt ud overveje de funktionelle forbindelser mellem museets funktionalitet og beskyttelsen af kulturlevn. Design- og implementeringsprocessen kræver et fælles samarbejde mellem de museumsteknikere og relaterede designere; Designteamet forstår de grundlæggende love for beskyttelse af kulturelle relikvier, mestrer de tekniske indikatorer såsom belysning, sikkerhed, temperatur og luftfugtighed relateret til udstillingen, og designet af udstillingsdesignet, der opfylder normerne og kravene i museet, og kan afspejle udstillingsdesignets temakarakteristika.

Derudover på grund af museet, fordi museet er museet. Mangfoldigheden af temaer og fagligheden af temaer, rummer en bred vifte af faglig viden, og mange faglige områder involveret. Derfor kræver det fagfolk, der er engageret i museumsmontre. Basis viden.

2. Museets udstillingsmontre Museet for at opnå varig vitalitet på kulturmarkedet er ikke fra bygningen eller samleobjektet selv, men hvordan man udvikler udstillingsformen [7]. Der er mange typer af moderne museer og forskellige former.

Arkitekter og kunstnere udvider konstant måden at udvide kunstens ånd på. Designet er et af tegnene på at måle museets image og faglige niveau. Niveauet af historieforskning kan også afspejle et museums temperament og udseende.

(1) Sted og interiør udstilling kombineret med traditionel museumskonstruktion er ofte adskilt fra kulturelle relikvier, og moderne museumsbyggeri lægger mere vægt på naturen og intuitiv, vær opmærksom på forholdet mellem steder og museumskonstruktion, lægger vægt på stedernes rolle i design kunst af udstillingen Chen design kunst. I 1980'erne besøgte og inspicerede jeg Terracotta Warriors and Horses of Qin Shihuang. Soldaterne, infanteriet og kavaleriet er opført i en storslået formation, den keramiske kunststil er blødt raffineret, og alle billederne er fulde af inficeret kunstnerisk charme.

Det er første gang, jeg mærker sidens chokerende kraft. For et par år siden blev turen til Chengdu Sands Museum igen inficeret og chokeret af historiske levn. Charmen ved Sands er, at vi kan stå tæt på beskyttelsen og minedriften af ruinerne.

Den store gennemsigtige struktur opdeler forskellige udstillingsområder. Det barrierefrie rumdesign gør det ikke kun muligt for publikum direkte at se de kulturelle levn, men også gennem forskellige typer kulturlevn, men også gennem forskellige typer. Strukturen af glaslegemestrukturen vises i forskellige områder. Mere nutidige steder og museer, mens de viser oldtidens civilisation, mens de viser processen med arkæologisk minedrift.

Over for det forbløffende antal af elfenben følte jeg den store offerscene i det gamle Shu Kongerige for 3000 år siden, hvilket viste den enorme charme ved stedets udstilling. Den mest almindeligt anvendte måde indendørs udstilling er at imødekomme behovene i forskellige samlinger og skræddersy montrer, stande og rammer til samling af kulturelle relikvier. Under ledelse af interiørudstillingen, Chen Jianchen, danner udstillingen af udstillingsrummet og det virkelige rum og tomrummet kontinuerligt rytmiske indendørs udstillingslinjer for at guide publikum til at gå ind i det forskellige udstillingsrum på en velordnet måde.

For eksempel: Den indendørs udstilling af Sands Museum, fra det økologiske miljø, livsscenen, religiøse ofringsmetode for mennesker i kontant-sandperioden osv., førte gradvist publikum til at gå ind i den gamle Shu-civilisationsproces og udviklingsproces. Vent, tusindvis af forskellige typer kulturlevn med udsøgt håndværk og udsøgte former får publikum til at chokere og sukke over de gamles store kreativitet og suveræne håndværk.

Stk. 2. Kombination af fysisk udstilling og virtuel virkelighed Den fysiske udstillingsudstilling er grundlaget for museets udstilling. Det virkelige objekt bærer en unik regional kultur og civilisation, som indeholder rig historisk information. Den fysiske visning er en del af omridset af omridset, hvilket indebærer aktualitetsdesignet.

Samlingerne af forskellige historiske stadier passerer tidsplanen for hvert udstillingsrum. klimaks. Kinas Nationalmuseum er rigt på rigtige genstande.

Udstillingsdesignet har gennemgået mere end 1280 pakker af dyrebare kulturelle relikvier og gennemgået folk i alle lag af mennesker i alle klasse af kinesere i den semi-koloniale og semi-feudale samfundsafgrund siden Opiumskrigen i 1840 Striving in fight, og udforskningen af realiseringen af national foryngelse. I udstillingen kan vi se: Lin Zexu rapporterer til Qing-domstolen for at rapportere mindesmærkerne for cigaretsalget, Qing-dynastiet, Qing-dynastiets jadesæl, det første femstjernede røde flag, der rejser sig fra grundlæggelsesceremonien, plakette af Central People's Government osv. Den virkelige udstilling viser de sande historiske fakta og fremkalder konstant publikums minder om historien, og hvert udstillingsrum på udstillingslinjen er en omhyggelig udformning af designeren.

Virtual reality, kaldet VR, er oversat fra det engelske ord "VirtualReality". Virtual reality er en ny teknologi baseret på computerteknologi. Interaktive ting for at opnå perceptionsoplevelsen af menneskets syn, hørelse, berøring af sensoriske og virtuelle verden, for at producere en fordybende følelse.

[8] De ni store planetariske planeter på Beijing Astronomical Museums nye museum kan gennem fem 3D- og 4D-oplevelsesteaterudstillinger, herunder måneteatret, Jupiter-teatret, Saturn-teatret osv., tilskuerne mærke det fordybende under visningsprocessen, og Følelsen af dynamik, lyd, dynamik, temperatur og luftfugtighed. Den skulptur-lignende planetform af Beijing Astronomical Museum, den uforudsigelige interstellare farve, kan nemt bringe mennesker ind i en mystisk og ukendt rumverden.

Designer, ved hjælp af billeder og videoblandingsmetoder for at bringe publikum til det enorme interstellare, styrke informationstransmissionseffekten. Denne transmission sker gennem afstanden mellem det visuelle oplevelsesrum og tid, og følelsen af temperatur og atmosfære føres gennem farven. Dette kompleks sammensat af farver, lyde, former, størrelse, orientering bearbejdes til en fuld hallucination.

Det visuelle rum producerer stærke populærvidenskabelige, interesse og kunstneriske effekter. Sammenfattende, ud fra karakteristikaene ved designkarakteristika for museumsmontre, er museumsmontredesign en spirende professionel retning af designdiscipliner. Med udgangspunkt i forskningsmetoden, de tværfaglige og tværprofessionelle forskningsfelter med discipliner som datalogi og andre discipliner.

Videnskabelige og teknologiske fremskridt driver personaliserede og diversificerede museumsudstillinger og metoders innovation. Nye teknologier såsom holografiske billeder, multimedie digital kunst, virtual reality er meget brugt til at udvide formen og designen af udstillingens kunst. Den disciplinære konstruktion af designet bringer potentielle muligheder for udvikling af den kulturelle og kreative industri.

I undersøgelsen indså vi også nøgternt, at sammenlignet med udviklede lande i Vesten er opførelsen af museer i vores land netop startet. Med hensyn til kulturindustriens funktion, og symbolet på avanceret kultur, har vi stadig en masse mangler. Den hurtige udvikling af museumsbyggeri i Kina i de sidste ti år har bragt sjældne udviklingsmuligheder til design af museumsmontre.

Det har også fremsat kravene fra museets vitrinebranche. Derfor skal vi løbende forbedre forståelsen af museet, styrke forskningen i museumsmontreformen og udstillingens sprog samt designe museumsmontren som en vigtig vej og et middel til kulturarv, formidling og innovation.